Julika Mayer

2011-07-24T10:59:00.001+01:00

ACTUALITES

> Reprendre son souffle
> 22 septembre 2011 à 19h
> 23 septembre 2011 à 11h
Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières

> 11, 12 et 13 octobre à 18h30
Festival Small is beautiful (Lieux publics, Marseille)
www.lieuxpublics.com

2011-06-08T14:01:00.003+01:00

Heimat, où habitons-nous? (habitable)

Stück für einen Klappstuhl, eine Spielerin und elektro-akustische Musik

Julika Mayer liebt Fragen, Gegensätze, liebt auch ihren Klappstuhl, Legos und ohne Zweifel Heidegger. (...) Auch ihr Körper klappt und biegt sich, wird zum Liegestuhl, während dieser wiederum – wir träumen nicht - zum Körper wird. Wenn man sich so gut versteht wird alles möglich, und die Welt bewegt sich mit einem. New Look eines mobilen Wohnens – Welt mit inbegriffen – völliger Komfort im Muschel- oder Schneckenstil mit Fenster und spiritueller Klimaanlage, wahlweise. LàOù bedeutet übersetzt : da, wo. Da wo also Figurentheater sich mit anderen Künsten verknüpft, als wäre Figurenspiel und Manipulation auch Tanz, weil es eben den Körper braucht, und Theater, weil es das Philosophieren braucht und Installation, um das Ganze zu organisieren (...) Das, was in dieser Arbeit offensichtlich wird, ist die sichtbare Überzeugung, das Figurentheater die Welt ist, die wir manipulieren, und diese Manipulation ist Kunst (...) und das alles ist letztendlich wunderbar einfach, man muss nur die Objekte nehmen und mit ihnen reden, so wie die Objekte mit uns reden.

(Eric Vautrin / Festival Avignon)

Idee und Spiel: Julika Mayer

Künstlerische Mitarbeit:

Cendrine Gallezot (Choreographie) und

Bruno de Lavenère (Bühne)

Musik, Ton: Matthieu Dehoux

Dauer: 30 min

Zwischen Tanz und Figurenspiel ist Heimat, où habitons-nous? (habitable) eine spielerische Auseinandersetzung mit der Frage nach dem Wohnen.

Einen Körper bewohnen, eine Kleidung, einen Raum, einen Moment, ein Objekt!

Ein Objekt, das speziell dafür erdacht wurde, von einem Körper ‘bewohnt’ zu sein, ihm einen (Wohn-) Sitz zu bieten, Sitz in der Welt, ein Zentrum, einen Mittelpunkt: ein bewohnbarer Stuhl, der zum Bett wird, zur Höhle, zum Klappstuhl, zum WohnOrt per excellence.

Dieses Stück ist Teil einer Recherche, in der es um Körper, Objekte und Raum geht.

Ich transponiere Techniken des Kontakt-Tanzes auf meine Körperarbeit mit den Objekten, begleitet von den Gedanken und Überlegungen des Philosophen und Phänomenologen Vilém Flusser.

Eine Begegnung von Tanz und Figurentheater in einer choregraphischen Schreibweise.

2010-11-15T12:25:00.000Z

Les vieilles prend sa source dans un questionnement à la fois personnel et artistique pour dire autrement le désir d’aller à la rencontre de ces vieilles avec qui l’on cohabite, que l’on croise dans la ville, mais que l’on ne connaît pas.

Ainsi Julika Mayer constitue depuis 2006 une collection de témoignages et de paroles de femmes âgées interviewées à Rennes, Berlin, Porto… Il s’agit d’entendre ces femmes sur leurs expériences de vie et de les interroger ainsi sur leurs perceptions des choses, sur leurs points de vue.

Julika Mayer aborde avec elles des questions liées à l’exil, au territoire et au corps, les questionne sur leur féminité et en quoi celle-ci change au fil des années, la vieillesse, leur rapport aux hommes, la fatigue, la mort, la sexualité et la gourmandise.

De ce travail de collecte naissent plusieurs formes :

Ritournelle (spectacle, 2010, 1h)

Des nouvelles des vieilles (spectacle, 2007, 25 min)

Reprendre son souffle (performance, 2009)

En plis (installation, 2010)

LàOù à Mettre en Scène 2008 sur Arte

Les vieilles est un projet de la compagnie LàOù - marionnette contemporaine.

www.laou.com

2009-11-15T16:00:00.011Z

Ritournelle

Ritournelle est la troisième partie d’un projet sur plusieurs années, où Julika Mayer se confronte aux questions du vieillissement, la notion du chez soi et l’identité. Depuis plus de trois ans elle interview des femmes d’un certain âge à travers l’Europe. Elle les a enregistré pour ensuite confier ces témoinages au musicien électronique Morgan Daguenent. Après la forme courte Des Nouvelles des Vieilles (2007) et la performance dans l’espace urbain Reprendre son souffle (2009) Julika Mayer a developpé et creusé ces matériaux dans la pièce finale Ritournelle (2010).

Une Ritournelle est la partie du Rondo (forme musicale) qui tout au long de la durée de la pièce revient et se répète. De la même manière les réponses des femmes reviennent et se repètent, les témoinages se transforment en ritournelle, deviennent refrain, refrain de la vie: Dans un mélange entre théâtre dansé et pièce radiophoniqueles marionnettes hyperréalistes deviennent surface de projection et ‘caisses de resonnance’ pour ces voix enregistrées.

…und schliesslich die unglaubliche Präsenz der ‘Alten’ ! Der echten ‘Alten’ ! Die Puppen sind so expressif, dass man meint sie lächeln zu sehen (…) betrübt und schliesslich den Blick erloschen. Diese drei Frauen tauschen Blicke aus, Umarmungen, Zärtlichkeiten, Momente von umwerfender Grazie, wenn sie sich berühren, sich bei der andren in den Schoss legen oder an einer Schulter anlehnen. Sie folgen sich, warten aufeinander, examinieren sich, bewundern sich (…) Dieser Reigen an Aufmerksamkeit berührt. Aber er bekommt seine ganze Schlagkraft, durch die Spannung , die dabei entsteht.(…) Man sieht zu, völlig gefangen. Man begreift die extreme Schwäche, die extreme Verletzbarkeit, die Abhängigkeit. Aber auch den Frieden des Alters, ganz im Moment angekommen, frei von Zukunft und Vergangenheit. Die junge Frau bleibt fasziniert zurück. Wir auch.

(Isabelle Bordes / Ouest France)

Idee und Spiel: Julika Mayer

Künstlerische Mitarbeit: Christophe Le Blay, Renaud Herbin und Uta Gebert

Puppen / Bühne: Paulo Duarte

Praktikantin: Faustine Beuve

Musik: Morgan Daguenet

Licht / Technik: Fabien Bossard, Melissandre Halbert

Regieassistenz: Aurélien Georgeault

Kostüme: Laure Maheo

Dauer: 55 min

Mit Ritournelle stellt sich mir vor allem die Frage nach der Komposition: Wie ist diese enorme Masse an gesammeltem dokumentarischem Material zu inszenieren?

Alt-Werden sei wie eine Bergbesteigung, meinte Ingmar Bergmann einmal, je mehr man nach oben kommt, desto müder und außer Atem sei man, aber desto weiter würde die Sicht!

Über drei Jahre habe ich ältere und alte Frauen in Europa interviewt. Die daraus entstandenen Montagen und meine Position der „Fragenstellerin“ sind die Ausgangspunkte der Inszenierung.

Durch das Spiel mit den drei hyper-realistischen Puppen wird Ritournelle zu einer Art Portraits en mouvement dieser Begegnungen, eine Hommage an die ‘Alten’, eine bewegte und eine in Bewegung geratene Installation mit Figuren, zwischen Dokumentation und Fiktion.

Ritournelle en répétition (photos Aurélien Georgeault)

Conception Julika Mayer

Collaboration artistique Christophe Le Blay et Renaud Herbin

Assistant : Aurélien Georgeault

Interprétation Julika Mayer, Martine-Joséphine Thomas

Marionnettes / scénographie Paulo Duarte

Assisté par Faustine Beuve

Univers sonore Morgan Daguenet

Lumière / Régie Fabien Bossard, Melissandre Halbert

2009-11-15T15:00:00.009Z

Des nouvelles des vieilles

Une marionnette de taille (presque) humaine (« la vieille»), une manipulatrice et un musicien électronique développent, à partir des témoignages récoltés, un parcours sensible dans le temps présent de la performance.
La relation entre « la vieille » et la jeune femme est volontairement mise à « nue» grâce à la manipulation qui se fait à vue.

Des nouvelles de vieilles continue par sa diffusion d’enrichir la collection de témoignages en générant de nouvelles rencontres.

Ce spectacle peut se présenter dans un rapport classique théâtral (frontalité, boîte noire) mais aussi il peut s’inscrire dans des contextes différents en intérieur et/ou en extérieur. En ce sens Des nouvelles des vieilles peut aussi aller à la rencontre des publics.

Neues von den Alten

Idee und Spiel: Julika Mayer

Puppen: Paulo Duarte

Musik / Interviews: Morgan Daguenet

Dauer: 20 min

Neues von den Alten ist das erste Stück, das aus dem Projekt Die Alten hervorgeht.

Eine fast lebensgroße Puppe, eine Spielerin und ein Musiker entwickeln einen sensiblen und improvisierten Parcours, in den die Interview-Materialien einfließen.

Die Beziehung zwischen der Spielerin und der alten Dame wird bewusst sichtbar gemacht, die Spielerin manipuliert die Puppe offen und nicht versteckt.

Das Spiel wird immer wieder neu mit Interviews angereichert, überall da, wo das Solo gastiert, finden neue Begegnungen vor Ort statt.

Es kann in einer klassischen Theatersituation aufgeführt werden, aber auch an anderen nicht-theatralen Orten stattfinden.

LàOù à Mettre en Scène 2008 sur Arte

Conception : Julika Mayer
Interprétation : Julika Mayer ou Renaud Herbin (en alternance)
Marionnette : Paulo Duarte
Univers sonore : Morgan Daguenet
Durée : 25 minutes

Coproduction Le Triangle – Scène conventionnée danse (Rennes) / Compagnie LàOù - mai 2007

"[...] c’est sans doute Des nouvelles des vieilles de Julika Mayer qui, parmi les productions récentes, a montré avec le plus de force la dimension éthique du dialogue entre la marionnette et le manipulateur. Reprenant les principes hyperréalistes des sculptures de l’artiste britannique d’origine australienne Ron Mueck, Paulo Duarte a construit la figure, saisissante de vérité en dépit de sa taille (1,20m), d’une très vieille femme. Tandis que l’installation sonore fait entendre les paroles recueillies au cours d’entretiens avec des personnes âgées, dans la bousculade des rires, des souvenirs et des émotions mêlés, la marionnettiste élabore un duo qui la voit prendre l’aïeule sur ses genoux, se coucher auprès d’elle pour lui faire un appui de son corps, l’accompagner sur quelques pas puis l’entraîner dans une danse qui la projette en l’air, soudain légère et gracieuse comme à l’intérieur d’un rêve. Trop petite pour s’enfermer durablement dans l’illusion réaliste, assez grande pour qu’on s’y laisse prendre par instants, la marionnette permet à la fois que se tendent les puissants ressorts de l’identification et que se découvre l’horizon de la réalisation fantasmée des désirs : oublier les frontières de l’âge et du corps promis à la mort, rendre les soins reçus dans l’enfance, exprimer une affection refoulée... : par-delà la gamme des projections et des émotions, l’exigence de « ne pas laisser autrui mourir seul », tel que la rappelait Lévinas, se trouve ici presque explicitement convoquée."

Extrait de l’article de Didier Plassard, « Marionnette oblige : éthique et esthétique sur la scène contemporaine », Théâtre / Public, n° 193, Gennevilliers, 2^e trimestre 2009, p. 25.

[...] es ist ohne Zweifel das Stück ‘Neues von den Alten’ von Julika Mayer, das von allen neueren Produktionen am stärksten die ethische Dimension des Dialogs zwischen Spieler und Figur aufzeigt. Paulo Duarte hat eine ‘alte Dame’ gebaut, die, angelehnt an die hyper-realistische Ästhetik des englischen Künstlers Ron Mueck, trotz ihrer Grösse (1,20m) erstaunlich wahrhaftig wirkt!

Während eine Sound-Installation gesammelte Gesprächsausschnitte von Interviews mit alten Frauen wiedergibt,

entwickelt die Spielerin unter einer Mischung von Lachanfällen, Erinnerungen und anderen Emotionen seitens des Publikums, ihr Duo: Sie nimmt die Vorfahrin auf die Knie, legt sich neben sie, stützt und wird gestützt, sie begleitet sie einige Schritte, um sie dann zum Tanz einzuladen, der sie in die Lüfte schwingt, auf einmal leicht und voller Anmut, wie im Innern eines Traums.

Zu klein, um in der Illusion des Realen gefangen zu bleiben, aber groß genug, damit wir daran glauben, erlaubt uns die Figur, uns mit ihr zu identifizieren. Der Horizont unserer erwünschten Sehnsucht darf sich auftun: Wir dürfen momentan die Grenzen des Alters vergessen, dem Tod geweihten Körper entkommen, die umsorgende Zuneigung der eigenen Kindheit zurückgeben, all diese völlig verdrängten Affekte zulassen. .. : neben diesen Projektionen und Emotionen findet sich hier das Postulat, «den anderen nicht alleine sterben zu lassen » (Lévinas) fast wortwörtlich herauf beschworen.

Didier Plassard: Die Figur verpflichtet Ethik und Ästhetik zeitgenössischer Produnktionen.

Marionnette oblige : éthique et esthétique sur la scène contemporaine,

Théâtre / Public, n° 193, Gennevilliers, 2^e trimestre 2009, p. 25.

2009-11-15T14:00:00.009Z

Reprendre son souffle est une performance basée sur l’improvisation avec comme aire de jeu l’espace urbain.

Se glissant dans l’espace et le temps de la ville, se fondant au quotidien de ses habitants, les marionnettes « ultra réalistes » et leurs trois accompagnateurs Julika Mayer, Paulo Duarte et Renaud Herbin proposent des présences insolites, allant ainsi à la rencontre des publics. Ces rendez-vous inattendus, génèrent des rencontres originales entre les spectateurs, les marionnettes et les artistes.

En parallèle, Morgan Daguenet accompagne la performance par un univers sonore composée à partir des matériaux issues des interviews réalisés par Julika Mayer avec des femmes âgées et Faustine Beuve propose un travail photographique permettant de garder une trace des différentes performances.

La performance peut durer d’une à deux heures.

Berührendes Innehalten / Performance von LàOù - marionnette contemporaine

Anrührend – mit diesem Wort beschrieben die meisten Zuschauer die Performance. (...) Die Figuren liegen zum Teil wie weggeworfen auf der Strasse, am Bürgersteig oder werden um ein Bushaltestellenschild gewickelt (...) wenn die drei Künstler die Damen dann unfassbar behutsam und zärtlich aufheben, sie im Arm halten und tragen, dann kann und will man als Zuschauer den Blick nicht abwenden. Fast alle Passanten bleiben stehen und beobachten die fast intime Kommunikation der Künstler mit ihren Figuren. Wer nicht innehält, dem entgeht die Schönheit dieser bewegenden Performance (...). (Sie) ging Jung und Alt unter die Haut und schuf vielleicht etwas mehr Verständnis – auf beiden Seiten. (Ruhr Nachrichten, Bochumer Kultur)

Den Atem anhalten basiert auf Improvisation im öffentlichen Raum.

Das corps à corps / Körper-an-Körper-sein mit den Figuren wird zum architektonischen Wechselspiel mit den Räumen der Stadt. Wir nisten uns mit den Figuren der Alten in den Raum und in das Tempo der Stadt ein und kommen so auf subtile und diskrete Weise im Alltag der Bewohner an. Die drei Figuren der Alten sind einfach da, bieten auf ihre Weise Präsenz, treffen und betreffen so die Zuschauer, die ihrerseits zu Akteuren werden.

Dieses unerwartete Zusammentreffen provoziert Begegnungen zwischen den Zuschauern, den Puppen und den Spielern.

Zwei weitere Künstler begleiten die Performance:

Morgan Daguenet komponiert ausgehend von den Interviews eine Art soundtrack /Tonspur direkt zur Performance und Faustine Beuve begleitet die Szenen als Fotografin.

Die Performance spielt mit dem Zeitbegriff und der Zeitwahrnehmung. Sie kann ein bis zwei Stunden dauern.

2005-11-15T13:00:00.013Z

En plis (installation)

du 15 janvier au 15 mars 2010

à la galerie du Triangle (Rennes)

Voir naître les «vieilles», écouter leurs vies, entendre leurs voix à l’intérieur d’un espace câblé, tramé, galaxie de sons et d’images. C’est une invitation à vivre l’invisible temps de création dans un espace foisonnant. Comme une carte qui se plie et se déplie, qui relie les mots, les rires et les souffles de ces dames.

La réponse aux questions posées par Julika Mayer à ces femmes, en Bretagne, au Portugal, en Allemagne devient une composition sonore de Morgan Daguenet. Elles parlent d’exil, du chez soi, de la Heimat, de leur vie, la sexualité, la mort, les hommes, la gourmandise…

Les liens se tissent entre les artistes et ces femmes âgées, les vraies et les sculptées. Les marionnettes naissent sous les doigts de Paulo Duarte. Il moule leurs têtes, creuse ou fabrique rides et plis, construit bras puis jambes, cheveux, yeux. Nicolas Lelièvre met en images leur apparition, leur venue au monde.

Ce métissage d’êtres, de pays, de mondes, d’amours, de qui est-on? et d’où on vient? dessine et déplie des à-venir.

"En plis vient augmenter, avec Ritournelle et Reprendre son souffle le projet « Les vieilles ». Il prend sa source dans un questionnement personnel et artistique sur le temps et le vieillissement. Depuis 2006 Julika Mayer a échangé avec des femmes vivant à Rennes, Berlin et Porto. Elle a ainsi constitué une collection de témoignages très émouvants. Ces parcelles d'humanité envisagent le passage du temps, inéluctable commun à tous. Elles parlent d'exil, de leur territoire, de leur corps ; elles évoquent leur féminité, leur vieillesse, leur rapport aux hommes, la fatigue, la mort, la sexualité, la gourmandise. Julika Mayer a invité Paulo Duarte, Morgan Daguenet et Nicolas Lelièvre à retraverser ces matériaux et à en livrer leur propre interprétation sous forme d'installation sonore et visuelle."

(Yvette Le Gall, Chargée de la programmation arts plastiques, Le Triangle)